DEZEMBRO 2013

01_Domingo_A GAIOLA DOURADA_Ruben Alves _90'

14_Sabado_CINECLUBINHO - VAMOS AO CINEMA_vários_57'

15_Domingo_VIRGEM MARGARIDA_Licinio Azevedo_90'

22_Domingo_E VIVERAM FELIZES PARA SEMPRE...?_Agnès Jaoui_112'

A GAIOLA DOURADA Domingo 01

POR/FRA, 2013, Cores, 90 min.

Título original: La Cage Dorée // De: Ruben Alves // Com: Rita Blanco, Joaquim de Almeida, Roland Giraud, Chantal Lauby // Género: Comédia // Classificação: M/12 

Maria e José Ribeiro são um casal de portugueses emigrados em França há mais de três décadas. Ela sempre trabalhou como porteira de um prédio num dos melhores bairros parisienses e ele na construção civil. Todos gostam deles, quer pela sua simpatia e humildade, quer pela sua incansável boa vontade para ajudar quem precisa. Quando recebem a notícia de uma herança em Portugal que lhes concretiza o velho sonho do regresso às raízes, tudo parece perfeito. Porém, a verdade é que ninguém está muito interessado em perder a sua amizade e, subtilmente, uns e outros começam a organizar-se de maneira a fazê-los mudar de ideias. Uma comédia de costumes com realização de Ruben Alves, que conta com a participação de Rita Blanco, Joaquim de Almeida, Chantal Lauby e Roland Giraud, entre outros.



CINECLUBINHO - VAMOS AO CINEMA Sabado 14


16h00 // SABADO 14 // PANORAMA INFANTIL 
Duração total: 57 minutos // Classificação: maiores de 6 anos

Os filmes de animação destacam- se pelo seu carácter experimental e inovador. Recorrendo às técnicas mais diversificadas, os autores criam histórias surpreendentes, que tanto evocam o universo burlesco e clássico do cinema, como apelam à cidadania ou projectam realidades oníricas e mágicas, prometendo encantar os mais pequenos e as famílias.

A ENERGIA NA TERRA CHEGA PARA TODOS, José Miguel Ribeiro, Portugal, 2012, 1'

BUY BUY BABE, Gervais Merryweather, Reino Unido, 2012, 8'

O GIGANTE, Júlio Vanzeler e Luís da Matta Almeida, Portugal, 2012, 10'

RISING HOPE, Milen Vitanov, Alemanha, 2012, 9'14

A LEBRE E O VEADO, Péter Vácz, Hungria, 2012, 16'45

LION DANCE, Duan Wenkai e Ma Wei Jia Produção: Escola de animação, artes digitais, China, 2012, 4’

MACROPOLIS, Reino Unido, 2012, 8’ Realização: Joel Simon

VIRGEM MARGARIDA Domingo 15

POR/FRA/Moçambique, 2012, Cores, 90 min.

De: Licinio Azevedo // Com: Ermelinda Cimela, Victor Gonçalves, Sumeia Maculuva // Género: Drama  // Classificação: M/12

1975. Após séculos de colonização portuguesa, Moçambique torna-se um estado independente. O novo regime procura limpar as ruas da prostituição. Assim, 500 prostitutas são enviadas à força para um centro educacional algures na selva, onde são obrigadas a aprender novas regras de convivência e a redescobrir o seu papel na nova pátria. Margarida é uma adolescente de 16 anos que ali foi parar por engano, quando tentava comprar o enxoval para o seu casamento. Inocente, ela não tem pecados para expiar. A viverem um inferno, as mulheres unem-se num plano para poderem escapar daquele lugar. Margarida torna-se a representação de liberdade e de pureza num lugar onde, segundo uma das personagens, “o camarada é pior que o colono”. Realizado pelo escritor e cineasta moçambicano Licínio Aze- vedo, “Virgem Margarida” teve a sua estreia no prestigiado Festival Internacional de Cinema de Toronto e conta já com um longo percurso por festivais internacionais, onde foi ob- tendo vários prémios. O elenco é formado por um grupo de actores moçambicanos: Sumeia Maculuva, Hermelinda Cime- la, Odília Cossa, Ana Maria, Iva Mugalela, Rosa Mário e Ilda Gonzales.

E VIVERAM FELIZES PARA SEMPRE...? Domingo 22

FRA, 2013, Cores, 112 min.

Título original: Au bout du conte // De: Agnès Jaoui // Com: Agathe Bonitzer, Agnès Jaoui, Arthur Dupont // Género: Comédia // Classificação: M/12

Era uma vez uma rapariga chamada Laura que, aos 24 anos, ainda não perdera a esperança de vir a encontrar o seu prín- cipe encantado. A certa altura, durante uma festa, conhece Sandro, um atraente pianista que, segundo tudo indica, é um sério candidato ao seu verdadeiro amor. Porém, quando conhece Maxime, Laura começa a questionar-se se, eventual- mente, não existirão príncipes mais encantadores do que ou- tros. O pai de Sandro, conhecido pela sua racionalidade, vive os seus próprios problemas: desde que foi prevista a data da sua morte, assombrado pela ideia da própria finitude, tornou- -se absolutamente incapaz de planear seja o que for... Com argumento e realização da francesa Agnès Jaoui (“O Gosto dos Outros”, “Deixa Chover”), uma história romântica que mistura referências a vários contos de fadas e persona- gens, da Branca de Neve ao Capuchinho Vermelho, passando pela Bela Adormecida ou por Hansel e Gretel.



NOVEMBRO 2013

EM TODAS AS SESSÕES DE NOVEMBRO SERÁ EXIBIDA, EM COMPLEMENTO, UMA CURTA METRAGEM DE ANIMAÇÃO DO PROGRAMA CARTOON d'OR 2013

03_Domingo_Head over Heels + NOIVA PROMETIDA_ Rama Burshtein_90'

10_Domingo_I am Tom Moody + BLUE JASMINE_Woody Allen_98'

17_Domingo_Ecart de Conduite + DENTRO DE CASA_ François Ozon_105'

24_Domingo_Lettres des FemmeS + O GOSTO DO SAKÉ_Yasujiro Ozu_112'

NOIVA PROMETIDA domingo 3

ISR, 2012, Cores, 90 min.

Título original: Fill the Void/Lemale et ha’halal // De: Rama Burshtein //Com: Hadas Yaron, Yiftach Klein, Irit Sheleg // Género: Drama // Classificação: M/12
Shira (Hadas Yaron), de 18 anos, pertence a uma família ju- daica ortodoxa de Telavive, Israel. De casamento marcado com o rapaz por quem está apaixonada, ela está exultante com a vida que a espera. Mas essa felicidade é assombrada quando Esther (Renana Raz), a sua irmã mais velha, morre a dar à luz o seu primeiro filho. O luto toma conta da família e o casamento é adiado. É neste contexto que Yochai (Yiftach Klein), viúvo de Esther, recebe uma proposta de casamento com uma viúva belga. Quando a mãe das raparigas (Irit Sheleg) descobre que o genro talvez tenha de sair do país com o bebé, propõe a união entre Shira e Yochay. Apesar de relutante em relação a esta união, que a vai impedir de realizar o seu sonho de criança, a jovem compreende que este casamento será a solução para homenagear a irmã e manter a família unida. Em competição na edição de 2012 do Festival de Cinema de Veneza, um filme dramático que marca a estreia na longa metragem da realizadora Rama Burshtein (israelita nascida em Nova Iorque), que tenta mostrar, a partir de dentro, as complexidades da vida de uma comunidade judaica ortodoxa, à qual pertence.

BLUE JASMINE domingo 10

EUA, 2013, Cores, 98 min.

Título original: Blue Jasmine De: Woody Allen Com: Cate Blanchett, Alec Baldwin, Sally Hawkins Género: Drama Classificação: M/12
Casada com um multimilionário nova-iorquino, Jasmine Francis sempre se habituou aos maiores luxos que a vida lhe poderia proporcionar. Porém, quando o marido se apaixona por outra mulher e lhe pede o divórcio, tudo aquilo em que ela sempre acreditou perde o sentido. Agora, sem dinheiro e sem nenhum outro lugar para onde ir, muda-se para São Francisco e vai viver para o modesto apartamento de Ginger, a irmã, com quem sempre manteve uma relação distante. É assim que, deprimida e totalmente desenquadrada, Jasmine vai tentando recompor a sua vida, passo a passo. E, ao mesmo tempo que reformula a sua relação com Ginger, vai-se esforçando por encontrar um novo sentido para a sua vida e fazer daquele lugar o seu novo lar. Escrito e realizado por Woody Allen, um filme dramático que conta com a participação de Cate Blanchett, Alec Baldwin, Sally Hawkins e Peter Sarsgaard, entre outros. Uma interpretação de estadão de Cate Blanchett numa história ancorada na crise económica resulta num dos mais intrigantes filmes recentes de Woody Allen.

DENTRO DE CASA domingo 17

FRA, 2012, Cores, 105 min.

Título original: Dans la Maison // De: François Ozon // Com: Fabrice Luchini, Ernst Umhauer, Kristin Scott Thomas // Género: Thriller Classificação: M/12
Claude Garcia, um jovem estudante de 16 anos, imiscui-se em casa de um colega de turma com intenção de observar a sua família e usá-la como inspiração para a sua escrita. Quando o ano lectivo se inicia, Germain, o professor de literatura francesa, percebe, através dos trabalhos que pede aos alunos, que aquele rapaz é possuidor de um dom raro. Apesar de introvertido e solitário, a sua personalidade cativa o professor, que considera que as obras literárias por ele criadas possuem uma força fora do comum, que vai muito além da sua idade ou maturidade. Porém, com o passar do tempo, os textos começam a revelar o seu lado “voyeurista” e perverso, com detalhes cada vez mais explícitos sobre a vida privada da família em questão. Dividido entre a decisão de o denunciar ou de o encorajar a continuar, o professor entra num perigoso jogo que porá em causa algo mais do que a sua carreira ou reputação. Um filme realizado pelo aclamado realizador francês François Ozon (“Sob a Areia”, “Swimming Pool”, “O Refúgio”, “Potiche”), que se baseia na peça “The Boy in the Last Row”, do espanhol Juan Mayorga. No elenco, Fabrice Luchini, Ernst Umhauer, Kristin Scott Thomas e Em- manuelle Seigner.

O GOSTO DO SAKÉ domingo 24

JAP, 1962, Cores, 112 min.

Título original: Sanma No Aji // De: Yasujiro Ozu // Com: Chishu Ryu, Shima Iwashita, Keiji Sada // Género: Drama // Classificação: M/12

Último filme de Yasujiro Ozu que, doente, sabia que moreria em breve. Daí esta reflexão nostálgica sobre “o Inverno da vida” seja também a sua despedida ao “gosto do saké” bebido quase como num cerimonial contendo a memória do passado e dos “bons tempos”. O mais perfeito filme de Ozu, aquele onde a depuração do seu estilo atinge níveis supremos.
Há tantas razões para defender “Viagem a Tóquio” como o melhor filme de sempre como para dizer o mesmo de “O Gosto do Saké”: duas obras-primas de Ozu finalmente com estreia comercial em Portugal.

OUTUBRO 2013

06_Domingo_ALÉM DA ESTRADA_ Charly Braun _85'

13_Domingo_VIAGEM A TÓQUIO_ Yasujiro Ozu_136'

20_Domingo_NOUTRO PAIS_  Hong Sang-soo_89'

27_Domingo_POST TENEBRAS LUX_  Carlos Reygadas_115'

ALÉM DA ESTRADA domingo 6

BRA/Uruguai, 2010, Cores, 85 min.

Título original: Por el Camino // De: Charly Braun // Com: Hugo Arias, Naomi Campbell, Esteban Feune de Colombi

Santiago (Esteban Feune de Colombi) é um jovem argenti- no que chega a Montevideu, Uruguai, para resolver algumas questões relacionadas com a herança dos seus pais, que morreram recentemente num trágico acidente de automó- vel. A caminho de Punta del Este, o rapaz dá boleia a Ju- liette (Jill Mulleady), uma jovem belga que viaja em busca de um amigo numa comunidade neo-hippie. Juntos vão se- guindo viagem e cruzando as belas paisagens uruguaias, ao mesmo tempo que vão desenvolvendo uma relação cheia de significado...
Um
“road
movie”
que
marca
a
estreia
na
longa- -metragem do brasileiro Charly Braun, realizador das curtas premiadas
“Quero
Ser
Jack
White”
e
“Do
Mundo
Não
Se
Leva
 Nada

VIAGEM A TÓQUIO domingo 13

JAP, 1953, Preto e Branco, 136 min.

Título
 original:
 Tokyo
Monogatari // De: Yasujiro Ozu // Com:
Chieko
Higashiyama,
Chishu
Ryu,
Setsuko
Hara

Um
velho
casal
resolve
ir
a
Tóquio
visitar
os
filhos.
É
o
pre- texto que serve a Ozu para voltar magistralmente aos seus temas:
o
confronto
entre
o
“velho”
e
o
“novo”
Japão,
as
 relações familiares, o envelhecimento, a decepção e a resignação. No melhor estilo de Ozu, a duração dos planos acom- panha os ditos e os não ditos (uns e outros sublimes) das personagens.

NOUTRO PAIS domingo 20

Coreia do Sul, 2012, Cores, 89 min

Título original: Da-reun na-ra-e-suh/In Another Country // De: Hong Sang-soo // Com: Isabelle Huppert, Hyo Kwon Hye, Mi Jung Yu //  Género: Comédia Romântica

Uma jovem instala-se com a mãe numa pensão em Mohang, uma cidade costeira da Coreia do Sul. Para passar o tempo e, quem sabe, fazer algum dinheiro que as salve da ruína econó- mica em que estão mergulhadas, decide escrever o argumen- to para uma curta-metragem. A história segue três francesas (todas interpretadas por Isabelle Huppert) que ali chegam como turistas. Cada uma tem as suas motivações pessoais, mas todas se alojam na mesma pensão, conhecem as mes- mas pessoas e têm uma ligação com o atraente nadador- -salvador que ali trabalha. Realizado pelo sul-coreano Hong Sang-soo
(“A
Virgem
e
os
Seus
Amantes”,
“Noite
e
Dia”),
 um 
filme
 sobre 
as
 múltiplas 
possibilidades
 na 
vida
 de 
alguém
 na 
sua 
busca 
por 
si 
mesmo.


POST TENEBRAS LUX domingo 27

MEX/ALE/HOL/FRA,
2012,
Cores,
115
min.


Título
 original: 
Post
Tenebras
Lux // De: Carlos Reygadas // Com:
Adolfo
Jiménez
Castro,
Nathalia
Acevedo,
Willebaldo
 Torres // Género: Drama

Juan (Adolfo Jiménez Castro) deixa a cidade onde sempre viveu e segue viagem com a sua jovem família para uma zona rural, onde pretende iniciar uma nova vida. Ali tudo é dife- rente e até os mais pequenos detalhes da dinâmica familiar se
alteram.
Cada
um
deles,
à
sua
maneira,
terá
de
fazer
o
 seu caminho particular, enquadrando-se neste lugar que se vai
transformando
em
lar.
Depois
de
“Luz
Silenciosa”,
o
rea- lizador
Carlos
Reygadas
regressa
com
este
“Post
Tenebras
 Lux”,
um
filme
poético
e
autobiográfico
sobre
a
sua
própria
 vivência
campestre
em
Morelos,
no
México.
O
filme,
em
com- petição na edição de 2012 do Festival de Cannes, valeu a Reygadas o prémio de melhor realizador. Um
fluxo
de
sonho
encaminhado
para
o
espectador.

SETEMBRO 2013

08_Domingo_AOS AMANTES PASSAGEIROS_ Pedro Almodóvar _90'

15_Domingo_EFEITOS SECUNDÁRIOS_ Steven Soderbergh_106'

22_Domingo_A ÚLTIMA VEZ QUE VI MACAU_  João Pedro Rodrigues, João Rui Guerra da Mata_85'

15_Domingo_VIAJO PORQUE PRECISO, VOLTO PORQUE TE AMO_  Karim Ainouz, Marcelo Gomes_71'


OS AMANTES PASSAGEIROS domingo 8

ESP, 2013, Cores, 90 min.


Título original: Los Amantes Pasajeros // De: Pedro Almodóvar // Com: Javier Cámara, Pepa Charro, Cecilia Roth, Antonio Ban- deras, Penélope Cruz, Paz Vega

A bordo de um avião que se dirige para a Cidade do Méxi- co, um grupo de passageiros vai conhecer o pânico quan- do se apercebe que uma falha técnica ameaça pôr em risco as suas vidas. Os pilotos, assim como o resto da tripulação, treinados para todas as situações de crise, estão absoluta- mente decididos em tornar aquela viagem no mais agradável possível, independentemente das condições adversas a que estão submetidos. E é assim que, a viver uma situação limite, passageiros e tripulação acabam por se ligar de uma maneira inesperada, em que cada um se torna capaz das mais íntimas confissões das suas vidas. Com argumento e realização de Pedro Almodóvar, “Os Aman- tes Passageiros” marca o regresso do realizador à comédia, que ele próprio qualifica de “louca, disparatada e divertida”. O elenco conta com Javier Cámara, Lola Dueñas, Cecilia Roth, Blanca Suárez, Antonio de la Torre e ainda com as participa- ções especiais dos seus actores “fetiche”: Antonio Banderas, Penélope Cruz, Paz Vega, Carmen Machi e Susi Sánchez.

EFEITOS SECUNDÁRIOS domingo 15

EUA, 2013, Cores, 106 min.

Título original: Side Effects // De: Steven Soderbergh // Com: Rooney Mara, Channing Tatum, Jude Law, Catherine Zeta-Jones

Emily e Martin (Rooney Mara e Channing Tatum) são um jovem casal nova-iorquino a viver algumas dificuldades. Ela so- fre de perturbações de personalidade que a levam a tentar o suicídio. Preocupado, o casal recorre a Jonathan Banks (Jude Law), um psiquiatra de renome que lhe prescreve Ablixa, um medicamento experimental para o tratamento de ansiedade. Porém, os efeitos secundários dessa nova medicação vão transformar a vida dela num pesadelo para o qual serão arrastados o seu marido Martin e o próprio Banks. Com argumento de Scott Z. Burns, um “thriller” psicológico realizado pelo veterano Steven Soderbergh (“Erin Brocko- vich”, “Ocean’s Eleven”, “Confissões de Uma Namorada de Serviço”).

A ÚLTIMA VEZ QUE VI MACAU Domingo 22

FRA/POR, 2012, Cores, 85 min.


Título original: A Última Vez Que Vi Macau // De: João Pedro Rodrigues, João Rui Guerra da Mata // Com: João Pedro Rodrigues, João Rui Guerra da Mata, Lydie Barbara

Um homem viaja de Lisboa a Macau, uma das mais multicul- turais e labirínticas cidades do mundo, a pedido de Candy (Cindy Crash), amiga de longa data, que lhe diz estar a viver coisas estranhas e assustadoras. Ele, que vivera em Macau há muitos anos e ali passara os melhores tempos da sua vida, encara a viagem como um regresso às suas origens e às suas memórias mais felizes. A longa-metragem, que mistura o documentário e o policial, marca a terceira co-realização de João Pedro Rodrigues e João Rui Guerra da Mata (depois de “China China” e de “Alvorada Vermelha”). Escolhido como filme de abertura da edição de 2012 do Doclisboa, ganhou o prémio da secção de documentário do Festival de Cinema de Turim, Itália, e teve uma menção especial do júri do Festival de Locarno. Em complemento, a curta “Alvorada Vermelha”, também de João Pedro Rodrigues e Guerra da Mata.


VIAJO PORQUE PRECISO, VOLTO PORQUE TE AMO domingo 29

Brasil / 2009 / 71 min

Gênero: Drama // Direção: Karim Ainouz, Marcelo Gomes // Roteiro: Eduardo Bernardes, Karim Ainouz, Marcelo Gomes // Elenco: Irandhir Santos como José Renato // Produção: Daniela Capelato

A história de José Renato (Irandhir Santos), geólogo, 35 anos, enviado para realizar uma pesquisa de campo durante a qual terá de atravessar todo o Sertão, região semi-desérti- ca, isolada, situada no Nordeste do Brasil. O objetivo de sua pesquisa é avaliar o possível percurso de um canal que será construído a partir do desvio das águas do único rio cauda- loso da região. No decorrer da viagem, damos conta que há algo de comum entre José Renato e os lugares por onde ele passa: o vazio, uma certa sensação de abandono, de isola- mento. O desolamento da paisagem parece ecoar em José Renato e a viagem vai ficando cada vez mais difícil.

NOTA:

Depois de férias as sessões regulares do Cineclube regressam no dia 8 de Setembro com programação a anunciar brevemente.

BOAS FÉRIAS:

JULHO 2013

21_Domingo_LINCOLN_Steven Spielberg_150'

28_Domingo_AMANTES PASSAGEIROS_Pedro Almodóvar_90'

LINCOLN domingo 21


EUA/Índia, 2012, Cores, 150 min.

Título original:Lincoln // De: Steven Spielberg // Com: Daniel Day-Lewis, Sally Field, David Strathairn, Joseph Gordon-Levitt,Tommy Lee Jones, John Hawkes, Jared Harris // Drama, Biografia // Classificação: M/12

Abraham Lincoln nasceu a 12 de Fevereiro de 1809, na cidade de Washington. Liderando uma nação instável durante o difícil período da Guerra Civil Americana, era um homem determinado e com ideias precisas sobre governação, algo que foi demonstrando desde a sua eleição, em 1860, até ao seu assassinato, em Abril de 1865.
Com realização de Steven Spielberg e com Daniel Day-Lewis como protagonista, esta é a adaptação cinematográfica da obra "Team of Rivals: The Political Genius of Abraham Lincoln" escrita, em 2005, por Doris Kearns Goodwin. Contudo, em vez de retratar toda a vida de Abraham Lincoln, centra-se apenas nos últimos quatro meses da sua vida, com especial enfoque nos seus esforços para a aprovação, pela Câmara dos Representantes, da 13.ª Emenda à Constituição americana, que resultou numa das mais importantes transformações sociais dos EUA: a abolição da escravatura.

AMANTES PASSAGEIROS domingo 28


ESP, 2013, Cores, 90 min.

Título original:
Los Amantes Pasajeros // De: Pedro Almodóvar // Javier Cámara, Pepa Charro, Cecilia Roth, Antonio Banderas, Penélope Cruz, Paz Vega // Género: Comédia // Classificação: M/16

A bordo de um avião que se dirige para a Cidade do México, um grupo de passageiros vai conhecer o pânico quando se apercebe que uma falha técnica ameaça pôr em risco as suas vidas. Os pilotos, assim como o resto da tripulação, treinados para todas as situações de crise, estão absolutamente decididos em tornar aquela viagem no mais agradável possível, independentemente das condições adversas a que estão submetidos. E é assim que, a viver uma situação limite, passageiros e tripulação acabam por se ligar de uma maneira inesperada, em que cada um se torna capaz das mais íntimas confissões das suas vidas.
Com argumento e realização de Pedro Almodóvar, "Os Amantes Passageiros" marca o regresso do realizador à comédia, que ele próprio qualifica de "louca, disparatada e divertida". O elenco conta com Javier Cámara, Lola Dueñas, Cecilia Roth, Blanca Suárez, Antonio de la Torre e ainda com as participações especiais dos seus actores "fetiche": Antonio Banderas, Penélope Cruz, Paz Vega, Carmen Machi e Susi Sánchez.

JUNHO 2013

02_Domingo_IRMÃ_Ursula Meier_100'

09_Domingo_00:30 HORA NEGRA_Kathryn Bigelow_157'

16_Domingo_FERRUGEM E OSSO_Jacques Audiard_120'

18_Terça-Feira_ JOSÉ E PILAR_Miguel Gonçalves Mendes_128' -
AUDITÓRIO MUNICIPAL - ENTRADA LIVRE 21.15h

30_Domingo_NÃO_Pablo Larrain_118'

IRMÃ domingo 2


FRA/SUI, 2012, Cores, 100 min.


Título original:L'Enfant d'en haut // De: Ursula Meier // Com: Kacey Mottet Klein, Kacey Mottet Klein, Léa Seydoux, Martin Compston // Género: Drama // Classificação: M/12

Aos 12 anos, Simon (Kacey Mottet Klein) vive com sua irmã Louise (Lea Seydoux), no vale industrial de uma estância de esqui na Suíça. Sobrevivem ambos com o material que o rapaz todos os dias rouba aos turistas ricos e que vende no vale. Ela é instável e quando perde o emprego torna-se cada vez mais dependente do irmão. A vida de ambos equilibra-se numa linha ténue, numa quase miséria. É então que Simon conhece um turista inglês que se aproveita do negócio, algo que vem alterar a relação dos dois.
Um filme dramático sobre o desgosto, o conflito e a necessidade de reconciliação, realizado por Ursula Meier depois do sucesso de "Home - Lar doce lar" em 2008.

00:30 HORA NEGRA domingo 9


EUA, 2012, Cores, 157 min.


Título original:Zero Dark Thirty // De: Kathryn Bigelow // Com: Chris Pratt, Jessica Chastain, Joel Edgerton // Género: Drama, Acção // Classificação: M/16

A 11 de Setembro de 2001, o mundo assistia em directo a um dos mais arrepiantes ataques terroristas de sempre. O acontecimento deu origem a uma época de instabilidade e medo sem precedentes e, por esse motivo, foram somados esforços para capturar Osama Bin Laden, o líder da Al Qaeda, organização responsável pelos ataques. Maya (Jessica Chastain), agente da CIA, é uma das responsáveis pela operação de mais de uma década, que levou militares americanos a entrar no Paquistão onde, em Maio de 2011, Bin Laden foi capturado e morto. O filme segue o seu trajecto.
Realizado por Kathryn Bigelow (Óscar de melhor realizadora por "Estado de Guerra"), um "thriller" de acção com argumento de Mark Boal que durante anos teve acesso privilegiado a informações relativas à luta antiterrorista dos EUA.
Apesar de muito elogiado pela crítica, o filme tem sido rodeado por polémica, especialmente após a carta aberta de Naomi Wolf a Kathryn Bigelow. Nela, a escritora definia o filme como "um anúncio publicitário de duas horas, muito bem filmado", destinado a manter fora da prisão os agentes dos serviços secretos que cometeram crimes em Guantánamo. Insinuava também que o financiamento da obra seria difícil sem a aprovação do sector militar e que, tal como Leni Riefenstahl legitimou e glorificou o regime nazi alemão, Bigelow subscreve as "mentiras do regime": a de que "esta brutalidade [a tortura] é de alguma forma necessária".
A título de curiosidade, "Zero Dark Thirty" - o título original do filme -, refere um termo usado pelos militares americanos para referir uma hora não especificada da madrugada.

FERRUGEM E OSSO domingo 16


FRA, 2012, Cores, 120 min.
Título original:De Rouille et D'Os // De: Jacques Audiard // Com: Marion Cotillard, Matthias Schonaerts, Armand Verdure // Género:Drama, Romance // Classificação: M/12

Alain (Matthias Schoenaerts) é um homem solitário que se depara com a necessidade de cuidar sozinho de Sam, o seu filho de cinco anos. Sem emprego, decide mudar-se para casa da irmã, em Antibes, no Sul de França. Aí, consegue trabalho como segurança numa discoteca onde, por mero acaso, conhece Stéphanie (Marion Cotillard), uma bela treinadora de orcas cuja vida parece saída de um conto de fadas. Alain leva-a a casa e deixa-lhe o seu número de telefone. Uma noite, ela liga-lhe. Um acidente deixou-a paraplégica e ela sente-se completamente perdida e infeliz. Alain vai ajudá-la e, entre duas pessoas absolutamente diferentes, acaba por nascer um amor profundo e redentor.
Um filme dramático sobre segundas oportunidades com argumento e realização de Jacques Audiard, o aclamado realizador de "Nos Meus Lábios" (2001), "De Tanto Bater o Meu Coração Parou" (2005) e " Um Profeta" (2009).

JOSÉ E PILAR terça 18


SESSÃO A REALIZAR NO AUDITÓRIO MUNICIPAL - ENTRADA LIVRE 21.15h

ESP/SUE/FIN/POR/BRA, 2010, Cores, 128 min.

Título original:José e Pilar // De: Miguel Gonçalves Mendes // Género: Documentário // Classificação: M/12
Um documentário realizado por Miguel Gonçalves Mendes ("Autografia") sobre o escritor José Saramago, falecido a 18 de Junho de 2010: a sua vida, as suas viagens , a sua relação de amor com Pilar del Río, sua companheira até ao fim da vida. Filmado entre 2006 e 2009 e com a criação do romance "A Viagem do Elefante" como pano de fundo, mostra o quotidiano de um dos mais importantes escritores contemporâneos, na sua relação com Pilar, o público e a vida.

NÃO domingo 30


FRA/EUA/Chile, 2012, Cores, 118 min.

Título original:No // De: Pablo Larraín // Com: Gael García Bernal, Alfredo Castro, Antonia Zegers // Género: Drama, Histórico

Chile, 1988. Devido a várias pressões internacionais, o general Augusto Pinochet (1915 - 2006), que chegou ao poder através do golpe militar que derrubou o governo eleito de Salvador Allende, é forçado a convocar um referendo sobre a sua presidência. Os cidadãos votarão o "sim" ou o "não" que determinará o seu direito de concorrer a um novo mandato. É então que, encontrando ali a última oportunidade de derrotar o ditador, os líderes da oposição persuadem René Saavedra (Gael García Bernal), um jovem publicitário, a liderar a sua campanha pelo "não". Assim, contra todas as expectativas, Saavedra e a sua equipa de homens corajosos conseguem ganhar e libertar o Chile de uma longa ditadura de 17 anos.
Realizado por Pablo Larraín e baseado num dos mais importantes acontecimentos da História do Chile, é, depois de "Tony Manero" e "Post Mortem", o filme que completa a trilogia sobre a ditadura militar naquele país.

MAIO 2013


05_Domingo_EM CÂMARA LENTA_Fernando Lopes, M/12, 71’

12_Domingo_BARBARA_ Christian Petzold, M/12, 105’

19_Domingo_A CAÇA_ Thomas Vinterberg, M/16, 115’

26_Domingo_O MENTOR_ Paul Thomas Anderson, M/16, 144’

EM CAMARA LENTA domingo 5

POR, 2012, Cores, 71 min.

Título original: Em Câmara Lenta // De: Fernando Lopes // Com: Rui Morrison, João Reis, Maria João Pinho // Género: Drama // Classificação: M/12


Preparado para se abandonar à pacificação da morte, Santia- go (Rui Morrison) procura respostas sobre si mesmo. Assim, um mergulho no mar transforma-se numa retrospectiva em câmara lenta da sua vida. A paixão impetuosa por Constan- ça (Maria João Pinho), o casamento com Laurence (Maria João Luís), a amizade profunda e serena com Salvador (João Reis)... Realizado por Fernando Lopes (“Belarmino”, “Uma Abelha na Chuva”, “O Delfim”), um filme sobre o amor, a tragédia e a fantasia. Com argumento de Rui Cardoso Martins, produção de Paulo Branco e fotografia de Edmundo Díaz, o filme é uma adaptação da obra homónima do escritor e advogado Pedro Reis.

BARBARA domingo 12


ALE, 2012, Cores, 105 min.

Título original: Barbara // De: Christian Petzold // Com: Nina Hoss, Ronald Zehrfeld, Rainer Bock // Classificação: M/12

1980, República Democrática Alemã. A exercer medicina em Berlim, Barbara tenta arranjar um visto que lhe permita ir ao encontro de Jörg, o namorado, à Alemanha Ocidental. Após a recusa do Governo, é desterrada para um hospital de uma localidade rural, longe da capital. Enquanto Jörg ten- ta encontrar um plano de fuga, ela aguarda pacientemente, evitando tudo o que a possa ligar àquele lugar. Porém, com o passar do tempo, acaba por se sentir atraída por Andre (Ronald Zehrfeld), um colega particularmente caloroso que se esforça para que ela se sinta em casa. Mas, mesmo quando acaba apaixonada por ele, Barbara não consegue entregar-se totalmente, obcecada com a hipótese de ele ser um espião contratado para seguir os seus passos. Assim, à medida que Barbara se vai deixando levar pelos sentimentos que a ligam a Andre, acaba por ser forçada a tomar uma decisão que mu- dará, irremediavelmente, a sua vida. Um filme do alemão Christian Petzold (“Yella”, “Jerichow”), que acabou por arrecadar, em 2012, o prémio de melhor re- alizador no Festival de Berlim.


A CAÇA domingo 19

DIN, 2012, Cores, 115 min.


Título original: Jagten // De: Thomas Vinterberg // Com: Mads Mikkelsen, Thomas Bo Larsen, Annika Wedderkopp // Género: Drama // Classificação: M/16


Depois de um divórcio muito complicado, a sorte de Lucas (Mads Mikkelsen) parece estar a mudar. Tem uma namorada que o compreende, um novo trabalho e está a recuperar a sua relação com Marcus, o filho adolescente. Porém, uma mentira impiedosa que se espalha por toda a comunidade vai mudar o curso da sua vida. A desconfiança abate-se sobre os que vivem na pequena vila dinamarquesa e, perseguido por todos para onde quer que vá, Lucas vai ter de encontrar maneira de provar que não é quem todos julgam ser. Com argumento e realização de Thomas Vinterberg, um filme dramático cuja forte prestação de Mads Mikkelsen lhe valeu o prémio de melhor actor na edição de 2012 do Festival de Cannes.





O MENTOR domingo 26


EUA, 2012, Cores, 144 min.


Título original: The Master // De: Paul Thomas Anderson // Com: Philip Seymour Hoffman, Joaquin Phoenix, Amy Adams // Género: Drama // Classificação: M/16


Freddie Quell (Joaquin Phoenix) é um veterano da Marinha norte-americana que regressa à Califórnia depois de anos a lutar no Pacífico, durante o período da II Guerra Mundial. Com marcas psicológicas profundas, que alteraram o seu tempe- ramento, ele é um alcoólico viciado em sexo e com enormes dificuldades em conter um génio imprevisível e violento. Mas o fim da guerra traz também a esperança e a vontade de acreditar numa oportunidade para refazer a vida. Assim, de- pois alguns esforços de adaptação a esta nova sociedade, conhece Lancaster Dodd (Philip Seymour Hoffman), o caris- mático líder de um movimento filosófico que se auto-intitula de “A Causa”. Dodd toma-o sob a sua protecção e, entre ambos, acaba por nascer uma relação muito próxima, com- plexa e difícil que se desenrolará durante quase uma década. Um filme dramático com argumento e realização de Paul Tho- mas Anderson que valeu a Joaquin Phoenix, Philip Seymour Hoffman e a Amy Adams a nomeação para Óscares nas cate- gorias de melhores actor e actriz.





ABRIL 2013

07_Domingo_TERÇA, DEPOIS DO NATAL_Radu Muntean, M/16, 99’

14_Domingo_AMOR_ Michael Haneke,M/12, 127’

21_Domingo_DJANGO LIBERTADO_ Quentin Tarantino, M/16, 123’

28_Domingo_DESTE LADO DA RESSUREIÇÃO_ Joaquim Sapinho, M/12, 116’



TERÇA, DEPOIS DO NATAL domingo 7


ROM, 2009, Cores, 99 min.

Título original: Tuesday, After Christmas // De: Radu Muntean // Com: Mimi Branescu, Mirela Oprisor, Maria Popistasu // Género: Drama // Classificação: M/16

Paulo (Mimi Branescu) e Adriana (Mirela Oprisor) são casados há dez anos e são pais de Mara, de oito. Apesar da aparen- te felicidade, Paulo mantém uma relação extraconjugal com Raluca (Maria Popistasu), a jovem dentista da sua filha. E mesmo ocupado com os últimos preparativos antes do Natal, os problemas da filha e a relação com a esposa, decide fazer uma visita ao consultório de Raluca, onde inesperadamente, encontra Adriana. É o momento em que ambas se encontram pela primeira vez. Apesar de não originar um confronto entre os três, esta circunstância faz com que Paulo perceba que tem de tomar uma decisão definitiva: escolher a segurança de uma relação de dez anos ou o risco de uma paixão que pode deitar tudo a perder. E ele sabe que o seu tempo se esgotou e que tem apenas até terça-feira, depois do Natal, para o fazer... 


AMOR domingo 14

FRA/Áustria/ALE, 2012, Cores, 127 min.

Título original: Amour //  De: Michael Haneke // Com: Jean-Louis Trintignant, Emmanuelle Riva, Isabelle Huppert, Rita Blanco // Género: Drama // Classificação: M/12

Georges e Anne são dois professores de música reforma- dos que já passaram dos oitenta. Vivem comodamente num belo apartamento de Paris, têm uma vida cultural activa e sentem-se felizes e realizados. Até Anne ter um acidente cardiovascular. Saída do hospital, paralisada de um braço e impedida de voltar a tocar, torna-se totalmente dependente dos outros. Os dias vão passando até que todos se aper- cebem que a doença também lhe afectou o cérebro e que ela caminha para uma demência progressiva. E é assim que, a braços com uma situação sem retorno, eles vão ter de aprender a lidar com o medo e com a consciencialização do fim que, inexoravelmente, se aproxima. Um filme dramático sobre o amor e a velhice, realizado pelo aclamado realizador austríaco Michael Haneke. O filme, aplaudido pelo público e pela crítica no Festival de Cannes de 2012, valeu a Haneke a segunda Palma de Ouro (depois d’ “O Laço Branco” em 2009) e foi o vencedor da 25.ª edição dos Prémios do Cinema Europeu, conquistando as quatro catego- rias principais: melhores filme, realizador, actor (Jean-Louis Trintignant, depois de uma ausência de mais de uma década) e actriz (Emmanuelle Riva).

DJANGO LIBERTADO domingo 21

EUA, 2012, Cores, 141 min.


Título original: Django Unchained // De: Quentin Tarantino // Com: Jamie Foxx, Don Johnson, Leonardo DiCaprio, Samuel L. Jackson,Christoph Waltz // Género: Western // Classificação: M/16

1858. Oeste selvagem, EUA. Dr. King Schultz (Christoph Waltz), dentista e caçador de recompensas, compra o escra- vo Django (Jammie Foxx), que tenciona libertar em troca de um pequeno favor: ajudá-lo a encontrar, mortos ou vivos, os irmãos Brittle, conhecidos por aterrorizarem a população com os seus actos de crueldade indiscriminada. Depois de conse- guido o feito, os dois acabam aliados e Schultz decide ajudar o ex-escravo a encontrar Broomhilda (Kerry Washington), a jovem esposa de quem perdeu o rasto algum tempo antes. Até que, percorrendo um longo caminho, chegam à enorme plantação do poderoso e cruel Calvin Candie (Leonardo Di Caprio), que enriqueceu à custa de trabalho escravo. Porém, para que seja possível o resgate da rapariga, eles terão de lutar, não apenas contra Candie e os seus capatazes, como também contra preconceitos profundamente enraizados. Escrito e realizado por Quentin Tarantino, uma comédia ne- gra sobre a escravatura em jeito de “western spaghetti”.




DESTE LADO DA RESSUREIÇÃO domingo 28

POR, 2011, Cores, 118 min.

Título original: Deste Lado da Ressurreição // De: Joaquim Sapinho // Com: Pedro Sousa, Joana Barata, Pedro Carmo, Sofia Grillo, João Cardoso,Guilherme Garcia, Luís Castro // Género: Drama, Aventura // Classificação: M/12

Rafael (Pedro Sousa, campeão júnior de surf do Guincho) é um jovem surfista perdido no mundo, desenquadrado de tudo e de todos. Com uma grande violência interior, que se reflecte no seu corpo e na maneira como surfa, busca um sentido para a sua vida. E será ali, entre a praia do Guincho, o Convento dos Capuchos e a serra de Sintra, que vai finalmen- te encontrar o seu lugar... Quarta longa-metragem de Joaquim Sapinho, depois de “Cor- te de Cabelo (1995), “A Mulher Polícia” (2003) e “Diários da Bósnia” (2005), “Deste Lado da Ressurreição” teve a sua es- treia mundial na selecção oficial do Festival de Cinema de To- ronto no Canadá, na secção Visions, dedicada aos filmes que, nesse ano, contribuíram para a expansão das possibilidades poéticas do cinema. O filme foi escolhido como um dos dez melhores do ano na revista nova-iorquina “Film Comment” e teve antestreia nos EUA nas mais prestigiadas cinematecas do país: a Harvard Film Archive (Cinemateca da Universidade de Harvard) e Anthology

MARÇO_2013


03_Domingo_O SUBSTITUTO_Tony Kaye, 97'

10_Domingo_BELLAMY_ Claud Chabrol, 110'

16_Sábado_OS PIRATAS_Peter Lord e Jeff Newi, 88'

17_Domingo_REALITY_Matteo Garrone, 115'

24_Domingo_CIRKUS COLUMBIA_Danis Tanovic, 113'

O SUBSTITUTO domingo 3

EUA, 2011, Cores, 97 min.

Título original: Detachment // De: Tony Kaye // Com: Adrien Brody, Christina Hendricks, Marcia Gay, Lucy Liu // Género: Drama // Classificação: M/12

Henry Barthes (Adrien Brody) é professor de liceu e possui um talento nato para criar empatia com jovens. Porém, decidido a não criar vínculos com nenhum, optou por uma carreira de substituição, orientando, por curtos períodos, turmas que por um motivo ou outro ficaram sem docente. Até ao dia em que é colocado numa problemática escola pública, onde o corpo de professores se debate com adolescentes desmotivados e violentos. Ao descobrir uma ligação improvável com os seus novos alunos, com uma professora da escola e uma jovem problemática que recolhe das ruas, Henry apercebe-se que o seu dom natural pode realmente fazer diferença nas vidas de algumas pessoas e que, mesmo que o preço seja a perda de alguma paz de espírito, vale a pena o envolvimento...
Realizado por Tony Kaye ("América Proibida", "Lake of Fire", "Black Water Transit"), "O Substituto" conta ainda com a colaboração de Christina Hendricks, James Caan, Marcia Gay Harden, Lucy Liu, Blythe Danner, Tim Blake Nelson, Bryan Cranston, William Petersen e dos estreantes Betty Kaye e Sami Gayle.

BELLAMY domingo 10

FRA, 2009, Cores, 110 min.

Título original: Bellamy // De: Claude Chabrol // Com: Gérard Depardieu, Clovis Cornillac, Jacques Gamblin // Género: Drama, Crime // Classificação: M/12

É Verão. E como todos os verões, o comissário Paul Bellamy (Gérard Depardieu) vai de férias para Nimes, no Sul de França, onde se situa a velha casa de família de Françoise (Marie Bunel), a sua mulher. Ela, por seu turno, está ali contrariada pois o que realmente desejava era estar longe, de preferência num luxuoso cruzeiro. Paul adora a mulher, mas detesta viajar e, por isso, todas as desculpas são boas para o evitar. Ao casal vem juntar-se Jacques (Clovis Cornillac), o meio-irmão de Bellamy, que está a atravessar uma fase difícil da sua vida. Porém, aquelas férias que prometiam muita paz e sossego para Bellamy vão revelar-se estranhamente agitadas quando o comissário é abordado por Noël Gentil (Jacques Gamblin), um homem enigmático, que lhe pede ajuda para um caso e que, aparentemente, não aceita um não como resposta.
Uma comédia negra com argumento e realização do aclamado realizador Claude Chabrol e fotografia do português Eduardo Serra.

OS PIRATAS sábado 16


ANIMAR 8 / CINECLUBE DE VILA DO CONDE

GB/EUA, 2012, Cores, 88 min.

Título original: The Pirates! Band of Misfits // De: Peter Lord, Jeff Newitt // Com: Hugh Grant (Voz), Salma Hayek (Voz), Jeremy Piven (Voz) // Género: Animação // Classificação: M/4

São piratas, mas o seu capitão (voz de Hugh Grant) não é o terror dos mares nem a sua tripulação, apesar de esforçada, prima pela crueldade ou ferocidade. O seu prestígio perante os pares não podia ser mais lastimável e parece que lhes resta apenas uma maneira de reverter a situação: ganhar, a pulso firme, o Grande Prémio do Pirata do Ano. Contudo, para além de um plano perfeito que convença o júri, eles terão de derrotar os seus piores rivais: os terríveis Black Bellamy (Jeremy Piven) e Liz Lâmina (Salma Hayek). Assim, o grupo aventura-se a desafiar a Rainha Vitória, conhecida por ser a maior perseguidora de piratas de todos os tempos. Mas, para que o seu plano "siga a bom porto", eles terão também de alterar toda a dinâmica de grupo e transformarem-se em piratas verdadeiramente corajosos... e terríficos.
Com história e argumento de Gideon Defoe e realização de Peter Lord ("A Fuga das Galinhas") e Jeff Newitt, um filme de animação dos estúdios Sony Pictures Animation com a assinatura Aardman.

REALITY domingo 17

ITA, 2012, Cores, 115 min.

Título original: Reality // De: Matteo Garrone // Com: Aniello Arena, Loredana Simioli, Nando Paone // Género: Comédia Dramática // Classificação: M/12

Luciano (Aniello Arena) é um peixeiro napolitano, cuja disposição franca e alegre contagia todos à sua volta. Certo dia, pressionado pela família, decide concorrer ao Grande Fratello (versão italiana do reality show Big Brother), um dos mais célebres programas da televisão italiana. Porém o sonho de se tornar uma celebridade é de tal modo obsessivo que vai transformar toda a percepção que tem de si mesmo e de todos à sua volta...
Uma comédia dramática inspirada num facto real, realizada pelo italiano Matteo Garrone, depois do sucesso internacional de "Gomorra", em 2008. Este filme, em competição na edição de 2012 do Festival de Cannes, valeu ao realizador o Prémio do Júri.

CIRKUS COLUMBIA domingo 24

GB/ALE/BEL/FRA/Bósnia, 2010, Cores, 113 min.

Título original: Cirkus Columbia // De: Danis Tanovic // Com: Miki Manojlovic, Mira Furlan, Boris Ler // Género: Drama // Classificação: M/12 

Há mais de duas décadas, devido ao estado totalitário em que vivia a Bósnia-Herzegovina, Divko Buntić (Miki Manojlovic) foi forçado a deixar tudo para trás e partir em busca de uma vida melhor na Alemanha. Aí consegue singrar na vida e fazer fortuna. Em 1990, após o declínio do comunismo e a abertura do país à democracia, decide regressar à terra onde viveu até à sua juventude, a sul de Herzegovina. Ali chegado, para além de exibir Azra (Jelena Stupljanin), a mulher 40 anos mais jovem, e a sua grande fortuna, Divko vai aproveitar o momento para ajustes de contas com todos os que, de um modo ou outro, o prejudicaram no passado. Tudo parece correr-lhe de feição até Bonny, o seu adorado gato preto, desaparecer misteriosamente e Azra se apaixonar por Martin (Boris Ler), filho do anterior casamento de Divko ...
Um filme de Danis Tanovic ("Terra de Ninguém ", "Os Olhos da Guerra") a partir da novela homónima do aclamado escritor Ivica Đikić.

FEVEREIRO_ 2013

03_Domingo_CÉSAR DEVE MORRER_Paolo Taviani e Vittorio Taviani, 76'

10_Domingo_HOLY MOTORS_ Léos Carax, 115'

17_Domingo_ARGO_Ben Affleck, 120'

24_Domingo_UM DOCUMENTÁRIO BESTIAL_Nuno Costa

CÉSAR DEVE MORRER domingo 3

ITA, 2012, Cores, 76 min.


Título original: Cesare Deve Morire // De: Paolo Taviani, Vittorio Taviani // Com: Cosimo Rega, Salvatore Striano, Giovanni Arcuri // Género: Drama // Classificação: M/12

Na prisão de segurança máxima de Rebibbia, Roma, um grupo de prisioneiros encena a peça "Júlio César", de William Shakespeare. Pelos corredores, fala-se de morte, liberdade, vingança. Realidades presentes no texto shakespeariano, mas também nas suas próprias histórias.
Dirigido pelos irmãos Paolo e Vittorio Taviani, o filme venceu o Urso de Ouro no Festival de Berlim 2012.

HOLY MOTORS domingo 10

FRA/ALE, 2012, Cores, 115 min.


Título original: Holy Motors // De: Léos Carax // Com: Denis Lavant, Edith Scob, Eva Mendes, Kylie Minogue, Michel Piccoli, Leos Carax // Género: Drama, Ficção Científica // Classificação: M/16

O sr. Oscar (Denis Lavant) é um viajante e passa a sua existência entre várias vidas. Ele é um assassino, uma criatura monstruosa, um mendigo ou um pai de família. Parece desempenhar papéis, mergulhando inteiramente em cada um deles. Está só, apenas acompanhado pela mulher loira que comanda a grande máquina que o transporta entre vidas e lugares. Sabemos que anda em busca da beleza do gesto e dos fantasmas da sua vida. Mas, afinal, quem é ele e onde pertence?
Com argumento e realização do francês Leos Carax, "Holy Moters" marca o regresso do realizador 13 anos depois de "Pola X". O filme esteve em competição na 65.ª edição do Festival de Cannes onde foi recebido com estranheza, mas também entusiasmo.

ARGO domingo 17

EUA, 2012, Cores, 120 min.


Título original: Argo // De: Ben Affleck // Com: Ben Affleck, Bryan Cranston, John Goodman // 
Género: Drama, Thriller // Classificação: M/12

Irão, 4 de Novembro de 1979. Militares iranianos invadem a Embaixada dos EUA em Teerão, em retaliação ao apoio ao recém-deposto Xá. Antes dos militantes entrarem no edifício, o pessoal tenta destruir documentos comprometedores. Nesse dia, 52 pessoas são tomadas como reféns. Porém, no meio do caos que se instala, seis conseguem escapar, escondendo-se em casa de Ken Taylor (Victor Garber), o embaixador canadiano. Apesar da situação ser mantida em segredo pelo Governo americano - e cientes de que é apenas uma questão de tempo até todos serem capturados e mortos -, Tony Mendez (Ben Afleck), um especialista da CIA, desenvolve um plano surpreendente para os salvar: entrar no Irão como uma equipa de filmagens e retirar os diplomatas sãos e salvos.
Com argumento de Chris Terrio e realização de Ben Affleck ("Vista Pela Última Vez...", "A Cidade"), é baseado em factos verídicos, revelados no artigo "How the CIA Used a Fake Sci-Fi Flick to Rescue Americans from Tehran", publicado na revista Wire e escrito pelo jornalista Joshuah Bearman.

UM DOCUMENTÁRIO BESTIAL domingo 24


Titulo Original: Um Documentário Bestial // De: Nuno Costa


Com  narração de Adolfo Luxúria Canibal e Rui Reininho, este documentário pega (pelos cornos) uma tradição enraizada na sociedade portuguesa que, se para uns é um símbolo inalienável da nossa cultura, para os outros não passa de uma aberração civilizacional. O sofrimento animal, o dinheiro que é direcionado para as ganadarias, o papel da igreja nesta forma de 'entertenimento', a violência exercida junto das crianças, são levados para o centro da polémica, num filme em que a estrela é o touro Fadjen (e mais não dizemos neste ponto, para não estragar a surpresa) e o amor o tema central.
Após a exibição do filme, foi realizado um debate que contou com o psicólogo Vítor Rodrigues, a professor de etologia Augusta Gaspar, a  a especialista em Património Margarida Ruas , o investigador de história e cultura portuguesas Pedro Teixeira da Mota.
O filme 'Um Documentário Bestial!' vai integrar a programação das Sessões Especiais da AO NORTE (Associação de Produção e Animação Audiovisual - Cineclube de Viana do Castelo), sendo exibido no dia 2 de novembro. Estão previstas duas exibições no Porto e uma em Setúbal em data a definir.
Nuno Costa é realizador das curtas-metragens Lucy (vencedora de Março de 2010 no Shortcutz Lisboa e nomeada para melhor filme na 1ª edição dos Prémios Shortcutz) e Gerações à Rasca, autor do livro de investigação Parapsicologia, Entre a Crença e a Ciência e trabalha como jornalista no programa Rumos (dedicado à lusofonia) da RTP África.

JANEIRO_2013

06_Domingo_AS VOLTAS DA VIDA_Robert Lorenz, 108'

13_Domingo_OSLO, 31 DE AGOSTO_Joachim Trier, 95'

20_Domingo_PARA ROMA COM AMOR_Woody Allen, 102'

27_Domingo_O GEBO E A SOMBRA_Manoel de Oliveira, 95'

AS VOLTAS DA VIDA domingo 6

EUA, 2012, Cores, 111 min.


Título original: Trouble with the Curve // De: Robert Lorenz // Com: Clint Eastwood, Amy Adams, John Goodman // Género: Drama // Classificação: M/12

Depois de uma vida dedicada ao basebol como olheiro, Gus Lobel sente a perda de algumas faculdades resultantes do avançar da idade. Com a direcção do Atlanta Braves a questionar as suas capacidades, é-lhe dada uma última oportunidade de provar o seu valor antes da reforma. Agora, a única pessoa em quem ele pode confiar é Mickey, a sua única filha, com quem sempre teve graves problemas de comunicação. Vinte anos antes, após o trágico falecimento da mulher, Gus, sentindo-se incapaz de cuidar de uma criança, enviou-a para casa de uma tia, que se responsabilizou pela sua educação. Ressentida, a rapariga cresceu com vontade de singrar, tornando-se numa das mais bem-sucedidas advogadas de Atlanta. Agora, percebendo as dificuldades com que o pai se debate, junta-se ao progenitor na sua última viagem à Carolina do Norte numa tentativa de encontrar a nova estrela da equipa. Forçados a uma intimidade inesperada, os dois vão reinventar uma cumplicidade que renovará o amor de ambos.
Realizado por Robert Lorenz, "As Voltas da Vida" conta com as participações de Clint Eastwood, Amy Adams, Justin Timberlake, Matthew Lillard e John Goodman.

OSLO, 31 DE AGOSTO domingo 13

NOR, 2011, Cores, 95 min.


Título original: Oslo, 31. august // De: Joachim Trier // Com: Anders Danielsen Lie, Hans Olav Brenner, Ingrid Olava // Género: Drama // Classificação: M/12

Anders é um toxicodependente numa clínica de recuperação. No dia 30 de Agosto, como teste à sua reintegração, passa um dia inteiro em Oslo, longe da protecção e segurança da clínica. Assim, depois de visitar Thomas, um dos seus amigos mais próximos, vai a uma entrevista de emprego onde, num momento de fraqueza, se assume como drogado e incapaz de regressar à normalidade. De seguida, vagueia pelas ruas, encontrando várias pessoas do seu passado que o ajudarão a perceber onde chegou. Contudo, apesar dos seus 34 anos, Anders perdeu o gosto pela vida e sente que, independentemente do que possa fazer, já nada poderá voltar a ser como dantes.
Estreado em 2011 no Festival de Cannes, um filme dramático com realização de Joachim Trier. 

PARA ROMA COM AMOR domingo 20

EUA/ESP/ITA, 2012, Cores, 112 min


Título original: To Rome with Love // De: Woody Allen // Com: Woody Allen, Penélope Cruz, Jesse Eisenberg, Roberto Benigni, Judy Davis, Ornella Muti, Alec Baldwin // Género: Comédia, Romance
Classificação: M/12

Roma, Itália. Quatro histórias distintas que nunca se chegam a cruzar. Numa delas, John (Alec Baldwin), um arquitecto americano de férias na Europa, conhece o jovem Jack (Jesse Eisenberg), um estudante de arquitectura que se vê envolvido num triângulo amoroso com a namorada (Greta Gerwig) e a melhor amiga desta (Ellen Page). Numa outra, um fracassado produtor de óperas (Woody Allen) viaja com a mulher para o casamento da filha (Alison Pill). Aí chegado, conhece Giancarlo (interpretado pelo famoso tenor Fabio Armiliato), o pai do noivo (Fabio Armiliato) e, ao ouvi-lo cantar no banho, fica estarrecido com a sua espantosa voz. Outra conta a situação caricata de um perfeito desconhecido (Roberto Benigni) que repentinamente e sem qualquer razão aparente, se torna numa celebridade nacional. E, por último, a história de um casal de província (Alessandro Tiberi e Alessandra Mastronardi) que chega à capital e se vê envolvido com uma bela prostituta (Penélope Cruz) e um conhecido actor de cinema.
Depois de Londres (com "Match Point"), Barcelona (Vicky Cristina Barcelona) e Paris ("Meia-Noite em Paris"), Woody Allen regressa com mais um olhar sobre a Europa, desta vez com Roma como pano de fundo.

O GEBO E A SOMBRA domingo 27

POR/FRA, 2012, Cores, 95 min.


Título original: Gebo et l'Ombre // De: Manoel de Oliveira // Com: Claudia Cardinale, Jeanne Moreau, Leonor Silveira, Ricardo Trêpa, Luís Miguel Cintra // Género: Drama // Classificação:M/12

Apesar de viver no limiar da pobreza, Gebo continua a sua actividade de contabilista para sustentar Doroteia, a mulher, e Sofia, a nora. A existência daquelas três pessoas é triste e monótona, girando à volta da ausência de João, o filho, que ninguém sabe onde está ou as razões por que partiu. Apesar do velho senhor tentar encontrar maneiras de aliviar o sofrimento das duas mulheres, parece que nada consegue minimizar as suas dores. Até que, sem que já ninguém o esperasse, João regressa. E é a partir daquele momento que o equilíbrio familiar, já de si frágil, se rompe, dando origem a uma catástrofe....
Baseado na peça homónima de Raul Brandão (1867-1930), escrita em 1923, a mais recente obra do mestre Manoel de Oliveira é um retrato da pobreza, da honestidade e do sacrifício.
O "Gebo e a Sombra" teve a sua estreia mundial no início de Setembro, em dias sucessivos, no Festival de Veneza e na Cinemateca Francesa em Paris - onde a obra do realizador passou numa retrospectiva integral.